光影方程式

金剛：骷髏島 | Kong：Skull Island

時代局勢動盪不安，各地戰亂頻繁，一行人動身進入邊境蠻荒地帶--骷髏島，休兵前的震撼教育，幻化為一幕幕見證世界變革，體現軍旅假象的地獄考驗，《金剛：骷髏島》跟從著三幕劇規劃，正如同軍旅生活常備的三幕形式互相交織而成，骷髏島成為了未經戰役之人最血淋淋顯現戰爭悲哀與苦難的一處險惡秘境

走了一遭，戰爭的殘酷，仍然駐留在這些軍人身上，上過一次戰場，就算人回家了，心也回不來了，《金剛：骷髏島》的旅程宛如戰爭的探險化呈現，殘酷未減反增，直到最後我們才了解到，骷髏島彷彿就是戰事症候群的關鍵解藥，既是救贖，更是一種贖罪，事過境遷以後，才能甘願帶著滿身傷痕與疲態返家

選擇越戰時期作為《金剛：骷髏島》的時空背景，在觀影時皆可體會到喬丹沃格特羅伯茲在敘事上參入的命題與用心，越戰時期人心惶惶的畫面交接，四處充滿紛爭與分裂，尤其亦能以越戰和金剛立意的環境守護雙雙呼應，俐落帶出《金剛：骷髏島》所反映出人類的貪婪與私慾

而時間點介於70年代末期，人造衛星首次升天俯瞰著地球，亦是象徵著眾人形容“骷髏島”為「科學與神話的交界」，更為包覆了一層層不為人知的神秘面紗，那個極其輝煌的年代，就像是映照出人類21世紀的照妖鏡般，那樣寫實，殘暴，自私又自負的無情肆虐

《金剛：骷髏島》真是好看，爽快之餘卻又並非薄弱，在歷經風霜的士兵與骷髏島之上賦予的相輔相成，深刻而精細的描繪了戰事最嚴峻的面容與心理交雜的複雜轉折，讓反戰與環境保育的意識透露藉著兩分化的人馬達到了結尾的高潮辯駁

敘事採取兵分二路的分支故事進程，對比出不同的思維邏輯，另外極其漫畫式的分鏡，慢動作設計以及畫面的調性運用，除了是這個版本電影獨樹一格的特色之外，復古勻稱的色調更是專屬於喬丹沃格特羅伯茲大師般的浪漫筆觸，風雨欲來的戰前氣勢也因此被堆疊的如此完美而剽悍

或許沒有彼得傑克森2005《金剛》中對於政治的嚴厲批判與藝術美學，但在各個面向與技術手法看來，喬丹沃格特羅伯茲的《金剛：骷髏島》是一部貨真價實的戰爭悲歌，處理的極好而細膩

《金剛：骷髏島》更有著能夠與彼得傑克森版本分庭抗禮卻截然不同的議題搭配場面的靈巧操弄，各有千秋的秀出了兩人對於時代與人心的希望與絕望，不可否認，兩部作品的製作水平皆是相當別出心裁的優秀傑作

《金剛：骷髏島》在角色的刻劃上，其實算是很好而且有血有肉的存在，主要角色最有刻劃的就是三位，第一位是因錢而受誘惑的傭兵--詹姆士康拉德，一位是因夢想而前往骷髏島希望帶回更多未知與故事的戰地攝影師--梅森威佛，最後一位則是戰功彪炳，卻在收兵之後面對戰事完結而憂愁的陸軍中校--普萊斯頓

三人的目的地相同，但彼此間的渴求卻愈漸放大，不可收拾，最終在人性，道德，環境，利益與權力的衝突之下，交織出了許多以怪獸為主題的電影少有的情感張力，對上了金剛這樣一位富有情緒與靈性的守護神，將《金剛：骷髏島》中的情意心境昇華至一個飽和細緻的狀態，就連以往美人馴服野獸（雄性）的心，雖然因故事的改編僅有小篇幅的蜻蜓點水，卻仍然在編排的濃縮，各自情懷的揮灑下使《金剛：骷髏島》註定成為一部絕妙精彩的時代佳餚

《金剛：骷髏島》在娛樂性高昂的爽度熱血之外也不忘自身本分，如同「哥吉拉」象徵的反核一樣，每種怪獸的誕生都有其背負的警世意味

「金剛」本身以及角色編排的劇情架構切身的帶出反戰意識，怪獸共通議題的相仿則是人類自負的認為能掌握大自然而肆意破壞環境與掠奪的妄自菲薄，偏偏就要等到大難臨頭時才知自身的渺小不堪

金剛（怪獸）的龐大身形除了是為了日後聯手哥吉拉所設定之外，更是為了對比人類的微不足道，形成強烈的正反張力，因此，電影所傳遞的貪婪與迫害，為了達成目的而不惜踐踏大自然，侵門踏戶殘害原始自然生態的濫殺，其劣根性在前半段空投炸彈時，那股萬惡的自私自利瞬間席捲而來

喬丹沃格特羅伯茲善用的對比手法，不直接講明而是用物品來強化議題與情節推演，使觀眾自己去從中發現問題所在而擁有更為激烈的衝擊性，不論是眼球映照的火光，又或者是陰險笑容配上墨鏡反射的環境破壞，每一個畫面與運用都好精彩與強烈

幾乎執導小品電影為主，曾以《夏日之王》獲得評審觀眾青睞前途一片光明的喬丹沃格特羅伯茲，初次執導大成本商業作品，其筆觸一方雄厚，一邊則古典祥和，在分鏡與鏡頭運轉展現的慢動作美學既漂亮又震撼

選曲風格的特色適時的給予電影浪花妝點，時而雲淡風輕，時而嚴肅緊閉，更藉此營造出「暴風雨前的寧靜」的情境與未知恐懼，巨獸對決的多視角與格鬥式運鏡根本就只有熱血可以形容，流暢又壯烈，充滿節奏感的敘事步調更是將《金剛：骷髏島》的故事環環相扣的愈為緊密精彩

卡司部分表現也都極其優秀令人印象深刻，湯姆希德斯頓的主要角色--詹姆斯康拉德，個人魅力簡直無法擋，就真的是怎麼樣都帥，適時掩蓋了角色前後側寫其實薄弱不均，心境轉折不深刻的敗筆

但是湯姆希德斯頓這位前二戰英雄將戰爭的殘酷，曾經面對過的無奈與體會，不論是透過看待骷髏島或是口吻的說出，都令人相當惋惜而動人，那一句「就算回家了，心是回不來了」，對於一定程度明白戰事與軍旅的觀眾與粉絲，肯定是說到心坎裡的憂愁

奧斯卡新科影后布麗拉森飾演的反戰攝影師--梅森威佛，擁有亮麗外型，明星魅力與精湛性格塑造的演出之外，襯托的是其反戰與環保的情景思維，隨時隨地給人正義凜然又兼具溫柔智慧的新時代女性，於電影設立的70年代那個尚有歧視與保守的社會風氣，不可或缺的正是傑出女性的聰穎身段

相較於2005年《金剛》由娜歐蜜華茲擔綱的女主角除了照樣擁有暖化野性力量的意象後多數都在尖叫的編排，《金剛：骷髏島》的布麗拉森反而將野性與女性的「美女與野獸」淡化可直接強韌的做為點綴與輔助，來推動意識上的進程與成長，更適時給予團隊幫助的實際作用，不只是花瓶，樹立的更是女性的堅毅與韌性！

不得不說全片刻劃至深，心境轉折最多最狂野的搶眼角色，非山繆傑克森飾演的派克上校莫屬，為了自己的同胞，寧死不屈的精神雖然偏激與頑強，卻也令人同情，戰爭的突如其來結束，讓一生都投入戰場的派克上校不知所措，最終藉助骷髏島化身為血淋淋的沙場，寧願犧牲也不願承認一切都結束了，對他來說，戰爭就是他的家，同袍就是他的家人，山繆傑克森演活了軍人時刻片刻都無法脫離的無奈與恐懼，精彩至極

全新的新時代金剛，不再走前三部原著加翻拍的共同大方向路線，《金剛：骷髏島》打著揭露神秘起源的名號以前三代版本為基礎的翻轉「前傳」與「重啟」的革新故事，訴諸了截然不同的故事調性，走出了不同格局，不同風格，不同旅程與不同議題交織而成的新鮮浪潮作品，不再攀爬帝國大廈，有的只是穩若如神的靈性與身為霸主的孤單領悟

《金剛：骷髏島》具備強大娛樂性冒險元素之外，情節的造詣上則也反諷時事與史實，將人性的對立面，大自然神聖而無堅不摧的不可侵犯，環境迫害及反撲，自我的省思，軍旅與反戰的時代歷程，諸多概念都巧妙且精準的融入在電影中

《金剛：骷髏島》除了擁有刺激畫面震撼的場面外，相比之下或許點到為止，但後半段的批判力道實也讓我大感驚嘆，人們總認為人定勝天，對世界權力以便利性和自由為藉口，發展的同時予取予求，恣意妄為的踐踏世上其他物種的生存空間，那種自私，血腥，殘暴，都一再告訴給了我們，其實最可怕的不是金剛，一直以來都是人類

《金剛：骷髏島》當中除了「金剛」這個眾所周知的巨獸外，其他物種的怪獸起碼另外出現了四五種增添電影的險惡可看性與旅途的驚險奇觀，雖然戲份可能不多，但其所勾勒的鮮明怪獸形象，卻都十分惹人喜愛，尤其片尾名單後的隱藏片段絕對會使觀眾驚聲尖叫了起來

以「君主組織」串聯的世界觀，於最後些微暗示未來將登場的幾位知名怪獸，甚至還放入了《哥吉拉》的長嘯怒吼，震撼力簡直驚人的不可思議，果然還是要在戲院聆聽才能扎實地感受到那股響徹天際的魄力，《金剛：骷髏島》實在好看，除了是一部真正紮實有腦的商業娛樂作品之外，更為傳奇影業的怪獸宇宙打開了那令人興奮不已，通往壯闊世界的康莊大道