光影方程式

鯊顫 | Shark Bait

動物類型上，鯊魚一直都是最受歡迎的生物災難始祖創作，從史蒂芬史匹柏經典的《大白鯊》開始，這頭代表一望無際遼闊海洋的深海恐懼之最，就已經根深蒂固在世人的心中為之膽寒（而我相信深不見底的海洋還有更恐怖的未知），A級製作到純屬娛樂的B級製作，鯊魚無所不在，純粹的海洋王者，到隨著龍捲風飛上天際的荒唐形象，恐懼再到如今有些逗趣的表徵，足以佐證大白鯊的源遠威名，演變至今，這頭代表兇猛的海洋巨獸，觀眾是多麼的喜愛，就連動物災難類型逐漸式微的21世紀，仍不時會有大白鯊的身影

空氣殺人 | Toxic

南韓向來是最勇於直面歷史和社會現實的國家，細細心心的揭露，不為撕裂傷疤，而是希冀世界公民，勢必謹記歷史的錯誤，不要遺忘，否則下一個受害者將層出不窮，南韓影視在這一塊耕耘的，關於此類型改編的電影的確多不勝數，但不僅僅是想描述受害者的故事而已，也是予以未來的我們起到一種警惕的作用，銘記歷史，才有可能讓悲劇不再重演，而有什麼記憶的方式，比改編成電影其無遠弗屆的散播力還要好呢？

奇異博士2：失控多重宇宙 | Doctor Strange In The Multiverse Of Madness

漫威電影（影集）的魔力，仍舊得以不偏不倚的，為你樂於再見漫威更多個十年、求新求變的那一顆心，注上一劑格外精彩的屍魂花火，屍體和魂魄，這很重要，不僅僅是如此，人才是一個人、作品才是一個好的創作，這些，也是《奇異博士2：失控多重宇宙》所承諾帶來的滿天異象星彩，以各式各樣五花八門的屍體以及魂飛魄散堆積而成的風格新向，久遠於四年前，《奇異博士2：失控多重宇宙》項目一被公開，除了展露《復仇者聯盟：終局之戰》後的漫威世界，將會以「多重宇宙」探索做為主要核心而掀起一陣歡欣鼓舞，漫威不知不覺間，已經走到了那麼遠了，但更加重要顛覆的，可能則是漫威替《奇異博士2：失控多重宇宙》定調了MCU首部驚悚恐怖風格之作的誓言

泡泡 | Bubble

在這泡沫化的宇宙世界，你與我的命運，是否就跟365萬年間，歷史更迭，毀滅而重生，聚合又離散，就像個泡泡一樣，就跟這個充滿泡沫的宇宙一樣，既是虛無又蓬蓽生輝，不斷的輾轉再輾轉，直到孕育出希望，生命的歸途，不過就是走向虛無及毀滅，最終回歸塵土（泡泡），再難過也是一樣，但這，不會是彼此見的最後一面，回溯天與地，終會再他處，再次的相逢，NETFLIX聯手WIT Studios製作，華納兄弟發行的全新原創動畫電影，整體的結論，感慨又恢宏，同時讓人不由自主的聯想到《MIB星際戰警》的存在假想，我們的生命、宇宙何其大，會不會再更遙遠的上空，我們只不過是一顆閃著銀河系色彩的彈珠，是一個更大的宇宙中住民的玩具而已？而我們的宇宙構造及生成孕育，又會是什麼？

記憶殺神 | Memory

連恩尼遜已經很久沒有真正的傑出之作了，缺少一個好的劇本，連恩尼遜的魅力空有，但也著實難撐整場，上一部精彩水準的作品，似乎只能追溯回2018年中譯片名及宣傳都誤導很大的《酷寒殺手》了，如今，藉由與馬丁坎貝爾這一位知名導演的合作，《記憶殺神》這一個同樣有誤導之嫌（沒有太多的「殺」，更不是什麼「神」）的作品在劇本上，迎向了同樣以文輔武、始料未及的傑出演繹，為連恩尼遜的老來生涯，帶出了睽違許久的出色轉變，正義與資本主宰的模糊界線，究竟如何實施，才能為正義撐腰？

超跑斯特拉 | Stellar：A Magical Ride

以為是人車矛盾的上路喜劇，沒想到是以父為名彌補和當個父親前擔憂的酸甜苦辣靈性物語，《超跑斯特拉》好玩有趣，概念上的出發點本就帶有靜靜的設定反差趣味，「超跑」搖身為年老小型車，「斯特拉」則又與特斯拉玩起了顛覆的想像語句，論整部電影的操作表現，也是既娛樂又討喜，唯一讓人意外的是，《超跑斯特拉》的骨子裡，是令人略顯鼻酸且非常認真的擔當父親難題及探討，以至於後頭才真見編導笑中帶淚的真實用意，由突然離世的父親遺留下來充滿往年回憶的愛車，年歲已盡，卻像是父親的靈魂回光返照一般，在最後的一段時光，盡了未盡父親職責的最後的贖罪與保護

超吉任務：不能承受的天才之重 | The Unbearable Weight Of Massive Talent

真的是傑作！毫無愧對高分評價的各方渲染，雖然能說是奇片嗎？老實說並不是，《超吉任務：不可承受的天才之重》相較於凱吉之前的獨立電影，是沒有太多「奇詭」的主流影壇回歸宣言，要論「奇」，同期上映的《媽的多重宇宙》迷幻、強烈衝腦以及各式無厘頭怪誕情節，在比較之下你會發現它符合這一名諱更加的多，而《超吉任務：不可承受的天才之重》呢，則更為的只是一部「普通遵循常理發展」的電影，這不代表比較平庸，而就是故事述說上存在的不同

媽的多重宇宙 | Everything Everywhere All At Once

根本是瘋了！這鬼東西到底是怎麼想出來的！但這鬼東西⋯⋯也太美好了吧！拜託就這樣再來多一點！多讓我嗑一些啊！我想，先別定論「多重宇宙」就是娛樂大場面之既定印象如此單純的行銷工具而心態面受到影響，因為《媽的多重宇宙》雖然發瘋似的「幹」出了極度癲狂的腦神經暴戾，但就好比電影用本作英文片名去區分成三部曲章節的形式敘事一般，你其實光從絲毫沒提到「多重宇宙」的原文片名，就大抵可以知道《媽的多重宇宙》會是什麼樣的一個「形」之故事了，而就這樣，在故事做為重心切割點的前兩章，分別都帶出了兩種截然不同炙燒你頭腦思緒的轟炸分歧

怪獸與鄧不利多的秘密 | Fantastic Beasts：The Secrets of Dumbledore

大人的世界真的是太黑暗了，所以這也就讓《怪獸與鄧不利多的秘密》在中後半段好幾場戲回歸首集或者是《哈利波特》系列的逗趣調皮淘氣魔法運用，感到特別的親切、可愛而充斥回憶時光的溫柔玩心，而整體上，睽違四年才正式回歸，調整《怪獸與葛林戴華德的罪行》的不足、遭逢疫情延宕，又受伊薩米勒、JK羅琳和強尼戴普風風雨雨的暴戾侵襲，在劇外，這有一部分已經不是當年那時單純魔幻的魔法世界了，但有另外更大的一部分在調整之後，成為了我們更熟悉、更融入又更懷念的魔法世界，這就可以知道，《怪獸與鄧不利多的秘密》做到了多不錯的一個上升水準

尋子風暴 | My Son

詹姆斯麥艾維演出精湛狂暴，失敗的父親，放手一搏要找回自己的兒子，一場被逼到極限的張狂表現令人起雞皮疙瘩，克萊兒芙伊篇幅較小，但焦躁的爆發力情感宣洩亦撼動人心，《尋子風暴》故事線單刀直入，電影甫開幕就進入了重點，愛德蒙與瓊安的兒子，究竟怎麼了？無故於夏令營後失蹤的七歲男童，背後擁有著什麼樣的因果關係？《尋子風暴》的劇本並不罕見，所以本作能夠另闢蹊徑尋覓的，是側寫故事快狠準的表現手法，將觀眾凝聚於框框之中，感受無依無靠的孤寂漩渦，電影果決在一開始就放出所有懸念，並且在前三分之一，慢進鋪陳瓊安現任丈夫的異樣，愛德蒙半受陰影蒙蔽的憤怒，但實際深愛兒子卻也悔恨無法多加陪伴的囚牢來為作品的起始，填入了烏雲密佈的事有蹊蹺懸疑感以及愛德蒙決心找回兒子的情緒轉折

急急復雞雞 | Popran

由《一屍到底》導演上田慎一郎傾力打造的瘋狂新作《急急復雞雞》，號稱構思十年，終於完成的奇幻之作，上田延續一貫不用大明星的特色，這回以腦洞大開的特殊題材，強烈在一開始即吸引觀眾目光，上田慎一郎敢玩敢做，從描摹演藝圈雞飛狗跳的《一屍到底》，至諷刺宗教的喜劇電影《特約經紀公司》，異色一直都是他內心的瘋狂語彙，而本次推出的全新原創作品，便迎來十年心血終於完成的異色電影《急急復雞雞》，有沒有可能再創意外席捲風潮的《一屍到底》狂熱？我想，是有一定的難度的

電影版 如果30歲還是處男，似乎就能成為魔法師 | Cherry Magic！Thirty Years Of Virginity Can Make You A Wizard？！

同為同志浪漫漫改電影風格的《昨日的美食》和《如果30歲還是處男，似乎就能成為魔法師》，各有自身的特殊故事元素色彩，其一大打寧靜療癒的日常生活美食系愛情，其一則是大玩「處男轉職魔法師」的長年揶揄冷笑話美夢成真之愛情，雖然兩作的骨子底下都是少女漫畫風格的浪漫清新單純甜美之結構，但在旁枝元素的加乘下，簡單樸質的生活化故事，也都得以有令人耳目一新的妝點感受，《昨日的美食》在生活化的呈現可謂至高，搭配著小憩一會的每日三餐做為導引，讓愛化為最為單純可愛的模樣，有時候一起吃個飯，那是最簡單不過的愛情模樣，佐以熱愛製作的美食小學堂樂趣，時時刻刻都甜在心裡

失落謎城 | The Lost City

陽光笑容、白皙大肌肌的白馬王子，深情摟住長髮柔弱的嬌羞美女，一臂扯住藤蔓，輕輕鬆鬆的飛越惡徒頭頂，搶到了失落的秘寶，浪漫冒險電影曾經是80年代動作電影很受歡迎的某一類型之一，多添些微喜感的點綴，長年累月下來，類型的式微及口味的調換顯而易見，今年的《娶我吧！》算得上替復甦「類型古蹟」起了一個漂亮的頭，過去的美景換到了現代依然能夠亮眼如昔

泡泡劇組 | The Bubble

疫情所帶來的迫害、打擊、綑綁、絕望與民不聊生，沒有人能置身事外不受干擾，而這樣的情形持續兩年了，如今更是未有看到盡頭的跡象，對於電影產業環環相扣的重創更是一件你知我知的國際產業憾事，但熱愛電影的心一直都在，怎麼去表達與鼓舞後疫情時代的奮起？貼合地域時事的電影劇本描繪，會是亂世之中傳遞電影純粹之情底下，很有意思的一個選項，《泡泡劇組》就是一部混亂到趣味舒適的這樣一部電影，它的混亂，是知道自己渴望什麼的單純之意，在疫情瞬息萬變牽一髮動全身的大疫情時代，混亂成為了根本，而《泡泡劇組》在諷刺批判全世界的戲謔幽默底下，也將那股囚徒、別離、焦慮、恐慌、快篩還有隔離的種種真實混沌，給一比一的映上了絕鬧又荒唐的故事體裁之中

音速小子2 | Sonic The Hedgehog 2

睽違兩年以及遭遇疫情，索尼克跑了好久總算是正式回歸，第一集做為一部「打底」電影，中規中矩沒有特別令人喜愛或追憶的驚喜，金凱瑞重返肢體語言的浮誇喜劇令人回味、索尼克以「孩子」做為塑造其實有點吵但能力流光上的運用清楚鮮明不含糊讓人記憶猶新，因此整體上，《音速小子》很簡單，可角色塑造貴為成功，對於本作來說已及格並完善大半部分了，劇本只要不亂了調，通順之下角色能予以帶出其惹人喜愛的魅力，縱然未必大鳴大放，可是有無用心，以此能夠做為最直接的見證，何況，有些電影連這兩點都做不到（對，我就是在說你！同期上映東拼西湊而成四不像的《魔比斯》！）

魔比斯 | Morbius

「索尼漫威角色電影宇宙」的三部電影下來，空虛感、廉價感、尬感和前後不一自打臉的敘事都保持著近乎優秀的水準，達標了可謂當代無人能及的高水準，真的Wonderful！不可否認，經過前兩作的洗禮，以及外媒這次再度一口同聲的負面評價，個人本身即是帶著一個看它還能多慘的心態來觀賞《魔比斯》的，未審先判不可考，但已有痛徹心扉的前車之鑑，你也不能怪一票人都是以這樣看笑話的心態在端倪著《魔比斯》了，誰知道，你都已經不期待成這樣了，索尼的鬼靈精怪依然能夠看透你，並繼續加強你的失望加憤怒，我不知道這是怎麼做到的，只是這一次的悲劇，絕對不亞於《猛毒2：血蜘蛛》

救命緝約 | The Contractor

終於！等到了25日當周上映的電影裡頭最值得進戲院捧場的優秀作品了！《劫命救護》固然也不差，但較著重直通爆發娛樂的本質，仍一定程度有疲勞轟炸及情感略平的無奈（但其實麥可貝拿捏的比以往都好了，值得給予鼓勵），但對於驚悚動作劇情電影，實為更難能可貴的久違需要亦是宛如《救命緝約》這類悉心劇情意境鋪陳情感醞釀，動作場面不多卻皆在對的位置精緻編排相輔相成擊出精彩光火的細膩之作，從攝影、演出、打光、景緻調度都持續挑逗著觀眾面對克里斯潘恩近年來絕佳的能屈能伸之大放表演魅力

劫命救護 | Ambulance

戲內槍林彈雨，戲外也像那張麥可貝拿著攝影機宛如大砲轟炸之經典片場照一樣，靜也靜不下來，絕對是你看過數一數二好動的電影，但它也真的是一場盛大浩瀚就是有些太長的極致爽作，而且只要你有看過麥可貝的兩部電影就好，你在觀賞《劫命救護》時無時無刻都會被某個技巧環節提醒「對！這部就是麥可貝的電影！」，卻也有些地方讓人意外「這其實不太像我認識的麥可貝」，就是那樣的炸裂，同時也著見麥可貝成長革新的野望意圖，可有好有壞的，《劫命救護》仍是存在於麥可貝的真實樣子，連優缺基本上也一模一樣的顯眼，麥可貝是否真的回來了？不見得，時好也時壞是麥可貝的創作默契，但你會發現，他似乎真的有稍微那麼不一樣了

超時空亞當計畫 | The Adam Project

在製作團隊一樣的情況下相較（還有萊恩雷諾斯將這兩部以及《死侍3》稱為他與李維的三部曲一個系列作而言，哈），《脫稿玩家》的原創性、故事性和意料之外的驚喜，仍是遠遠高於《超時空亞當計畫》，薛恩李維依舊保有了水準以上的雕琢手筆，難能可貴的原創故事，《超時空亞當計畫》始終讓我看的非常開心，留存科幻題型時空旅行的未來概念，用穿梭時空的故事，實質講述失去至親的創傷，在未來、現在和過去的大小亞當、父親和母親，巧妙的碰頭對話之後，那樣的心靈流動，姑且電影有著極致帥氣華麗的動作場面，靜置「與破碎之心對談」的傷痕修補段落營造，必然是更有著樸實且動人的精髓力度

DEEMO 櫻色旋律 - 你所彈奏的琴音 至今仍在迴響 - | Deemo Memorial Keys - I Still Hear The Sound Of Your Piano -

2013 年由臺灣知名遊戲公司「雷亞」開發的手機音樂節奏遊戲《DEEMO》，在推出後就獲得許多好評，不僅點擊從從螢幕上方落下音符的玩法相當有趣，其中優美的鋼琴音樂和具有質感的畫面，都讓這款遊戲廣受各國玩家的歡迎，因此如今，才受相關作品最為大宗的日本青睞，順勢的為其推出了動畫電影，音樂與動畫，日本最為人所知的文化傳承，兩者融合，理應是《DEEMO 櫻色旋律-你所彈奏的琴音 至今仍在迴響-》莫大的榮耀，而究竟可說是「電玩改編」電影的《DEEMO 櫻色旋律-你所彈奏的琴音 至今仍在迴響-》於架空上會講述一段怎樣的故事？或多或少都引發了觀眾的好奇心