光影方程式

緝魂 | The Soul

整體質感絕佳，都是國片中少有的呈現，導演程偉豪之名，就有值得等待的本錢，相較於一票星度滿滿的主角群，程偉豪的名字可能一時之間還不夠聲名遠播，但在替一月份稍嫌冷清的電影市場注入了一股料想不到、口碑爆棚的驚喜活力之前，程導在台灣電影中的貢獻早已不容小覷，2015年以台灣當時仍少有的純然鄉土文化恐怖片《紅衣小女孩》便已彰顯出他獨樹一幟的導演影像風格，時日至今台灣本土的恐怖電影幾乎愈漸成熟的也成為了國片擅長的類型印記了

就這一點來說，《紅衣小女孩》的賣座和好評，一部分也是帶動國產恐怖電影起飛的始祖呢！（甚至還有了一個以《紅衣小女孩》為中心的台灣專屬魔神仔宇宙），爾後除了《紅衣小女孩2》之外，也藉由犯罪懸疑驚悚類型的《目擊者》徹底顯現他駕馭驚悚、恐怖、犯罪、刺激之平衡的優異手筆，如今，這些至高標準都在《緝魂》這部電影之中，看著程偉豪的成長，達到了前所未見的國產創作新高峰

《緝魂》全片以民俗信仰、靈異玄學、科學辦案、刑事推理為基根構思而成，延續著自《雙瞳》、《詭絲》之後的台式玄學科幻的多元商業類型血脈，極其精緻、繁複卻震撼紮實的劇本，反轉再反轉，直至令人匪夷所思，難以置信的地步，卻因定調於未來世界的基礎背景而又顯得合情合理且手筆高竿，或許仍會有兩極化的反應，但在劇情細細安排的推展之下，設定及細節於全片進程之間慢慢的植入人心，再到反轉的轉折之處，則已不顯突兀反而會嘖嘖稱奇程偉豪的設計高超劇本之創新瘋狂

而在場景設定上，亦如上述所說的相當新穎與新鮮，主人翁豪門宅院的設計、未來背景的視覺呈現，都讓這部電影在技術層面晉升為當前台灣電影的藝術新高標，儘管未來世界的色調與精細程度還有視覺特效仍能加強的空間，但對於台灣來說，它就是前人，相信有了《緝魂》與程偉豪這樣的前人做先鋒，成熟的後起之秀肯定也在不遠的未來了

很明顯的從既往作品來看，程偉豪對犯罪懸疑元素的處理已是遊刃有餘，因此在新片《緝魂》之中，便大放異彩開拓野心的將這一題材玩出了新花樣，單刀直入的在開頭就引出了此回的離奇懸案，一方藉由案情形塑的撲朔迷離懸念去堆疊故事主線的未解層次之調查，而在另一邊，則是細說梁文超與阿爆夫妻倆調查事件的同時所面臨的生死抉擇，於阿爆想要拼盡全力讓丈夫梁文超活下去的煎熬之中淬鍊出真情、糾結和與真相糾結的最大真相爆點

在兩條故事線錯綜複雜的交織之下，《緝魂》緊張刺激全程緊繃神經的上演了一場場令人細思極恐的高能戲碼，意想不到又極其深層的探索了眾多的社會議題，而且都還做得不錯，則更令人嘖嘖稱奇

首先，作為一部院線電影，本片討論度最高的部分，首當其衝的是其大膽本色的偌大尺度，從畫面來看，影片一開場便是一段血漿十足的暴力場面，再到之後，無論是符咒或法陣，都流露出濃厚的東方專有神學氣息，配上濃厚的懸疑氛圍與幽暗的未來景觀，卻調理的毫不違和，反而營造出更為未知驚悚的黑暗感受，引導至《緝魂》所呈現的「借屍還魂」戲碼，時間點背景剛好、科幻與玄學一線之隔的處理，皆令此行有了頗是震撼的心靈感觸

在處理看似兇殺案的緝兇追查下，一步步的營運與崩解，告訴觀眾這案情並不單純，層層包裹下，觀眾的思路也漸漸被程導帶走，走向了讓我們震驚且料想不到的未來過往，並在借屍還魂的拓展裡，假死、換腦，以至於背後最大的集團利益與更為深層的大尺度人性之倫理道德，寫下了既流暢、瘋狂又傑出的一手，虛構出的RNA修復技術，通過提取A大腦的RNA粉末再注入B的大腦，進而達到將A所有記憶和情感全然「移植」到B身上的概念，不新穎，卻因在整體故事節奏進程上，出人意表的發展使人拍案叫絕，也因國片的突破而欣喜，如果要說的話，說《緝魂》就是台灣的《銀翼殺手》一點都不為過

程導以這項嶄新的醫療技術作為電影中的麥高芬，不僅僅牽連生死命案的前因後果，也用它帶來了一連串值得深思的探索，諸如「移魂術」完成後，A和B有沒有可能仍然同時存在？作為「宿主」的B又會否產生新的思維和想法？以此複製而出的那個人還是不是原來的那個他？甚至這樣的去輕易將A的靈魂複製進入B的身體，那B還在不在？算不算殺人？又算不算剝奪了一個人的自由意識？《緝魂》大方向的以電影中的人物故事為例，為觀眾留下了巨大的思考和解讀空間，同時梁文超罹癌阿爆必須求助在命案裡頭擔綱可疑角色的RNA技術創作的科技集團因而埋下了不可做之違心之事，兩路支線正式交疊成一條完整的主線，在人性衝突之下，逐漸模糊了善惡的界線，原來，犯罪懸疑只是一個外在的包裝，真相志在人心

《緝魂》是一場極為真實血淋淋的人心考驗，對於愛、對於生死、對於不能言說只能先死再重生的同性之愛，藉由看似單純，現已常見的故事元素，探索內化出艱深仍未有可解的靈魂意識大哉問，雖是無解，卻再再細思極恐，最獨特的還是，元素議題不新穎，卻用了一個有趣少見的科幻懸疑警匪包裝，吸引觀眾目光之際，再順順的領向深層，而且各個議題之融合契合還一點都不隨便，有了那種突如其來但「欸竟然這樣玩，而且還合情合理」的驚嘆感，才確實漂亮而新潮的，展現了《緝魂》最驕傲的前衛滋味

導演程偉豪的俐落厲害無需多加贅述，他絕對用了自己獨有的視角和藝術影像語言，證明了他正是目前台灣走在最前面的驚悚懸疑、恐怖及視覺之師，《緝魂》是一個高不可攀的類型高點，但要說程導自己未來有無繼續成長的空間，那是絕對有的，我們也只能引頸期盼，敬請期待了，而演員方面，張鈞甯的幹練與脆弱完全收放自如，那一場場在冷靜、不得已與崩潰之間的情緒轉換，完全把坐在台下的觀眾給嚇壞了，愛的深刻、捨棄原則、撕心裂肺，表演能力愈發純熟，特別印象深刻的是與張震一幕醫院的對手戲，堪稱非常精彩，很期待鈞甯未來的戲路表演！這一次在大銀幕演出女主角承擔起了最重磅的感情戲碼，演的極其令人心疼，已是令人目瞪口呆了

而男主角張震更是展現大弧度的變形演技，從辦案時的冷靜俐落到病入膏肓的枯槁感，從外形肢體到情感詮釋，深刻精煉，為了塑造好角色，張震在3個月內減重24斤，在一開始神彩奕奕到瘦到心疼的萎靡狀態下，他則又極好的把握住了梁文超這號角色的內心變化，直至最後整個人無能為力的絕望感，處處拿捏的惟妙惟肖，兩人的搭配演出，加劇了情緒上的無限張力，讓《緝魂》簡直無以復加的好是精彩

隨著陰陽術和RNA修復技術的引入，劇情線開始在靈異元素和科幻元素之間來回搖曳，一邊是破案線的迷霧重重，另一邊則是諸多奇情戲碼，逐漸浮出水面，程導卻莫忘本質，將電影最核心的懸疑犯罪兇殺，逐步引導至科幻與集團的黑暗面，愈是追查愈令人不寒而慄，種種混搭下，料理出了絕妙吻合的驚悚傑作，王世聰的死亡竟是塑造的，他將自己的靈魂置入了李燕的身體裡，因為他和萬博士皆是一對同性戀人，整體仍是對情的癡迷，終究將主題拉回最真實的人性上頭

說來有趣，《緝魂》雖然是一部融合了犯罪懸疑元素的驚悚片，但整體的觀影感受，卻是從理性進入，最終回歸於感性，而《緝魂》背後所隱藏的，則不止有倫理的衝突，更以最細微的思緒，渲染掙扎、衝突、糾結與善惡多元，表達了每一個人身個體甚而靈魂，皆有自己的意識、執念與生死有命，不該輕易汰換與倒置，這樣的結論在於故事最後的結尾，有了令人出乎意料驚悚的收束，我想這就留給你們自己去細細感受了，「NETFLIX」上線多時，這部國產少見的震撼傑作，任誰都不應再次錯過了