光影方程式

脫稿玩家 | Free Guy

今年目前為止排在《自殺突擊隊：集結》後一點點點，真的只有一點的年度第二名，絕非《脫稿玩家》莫屬，薛恩李維的類型創作活力及魅力絲毫未減的大鳴大放，故事體裁既是新潮精萃，於劇本上彷若文思泉湧一般不斷的湧現動人驚喜，拿NPC角色的脫離設定闡述「小人物也能出頭天做自己想做的事以及決定自己的命運」來搭上穿針引線的戲內戲外瓦解體制之核心行動，不只令得電影喜出望外的流露出濃烈娛樂趣味性，更不只是一部好玩的電影而已，人文關懷的存在主義到自我迷失的價值探詢，處處皆為這部活靈活現、創意十足的偽電玩電影大作襲來了至高濃郁的類型活水

更不用說《脫稿玩家》不是改編電玩也不是續集，而是徹底令人眼睛為之一亮的原創商業娛樂傑作，在這個原創作品稍嫌罕見的時代，《脫稿玩家》的出現、大賣，甚至是超乎想像的百分百優秀口碑，不止造福了觀眾，對於害怕原創而一再退避三舍的大型片商來說，無不是也一樁未來無限好的美事

檔期因疫情多次延後的科幻動作喜劇《脫稿玩家》，總算是順利並陸陸續續於全球地區正式上映，這部並非改編自任何電玩、小說、漫畫或玩具的新作，是當今已然相當罕見的原創類娛樂大作，在劇中，角色的台詞當然也必須不免俗的針對現在都是續集、翻拍作品主宰市場這點開玩笑，同時也符合了電影屬於戲謔嘲諷的部分特色元素，甚至整個故事的主軸，也和諷刺原創作品被公司高層漠視脫不了關係，《脫稿玩家》真的是一部很有趣的作品，精緻豐富又驚人的創造了一個夢幻的世界之際，當中的細膩議題呈現亦不會因高昂娛樂性而失了深刻深層，實在好看的不得了，特別是NPC的發想設定更是猶如《銀翼殺手》探討複製人是否也是人的議題，究竟人工智慧NPC是不是一個生命呢？《脫稿玩家》就是以這樣子的情緒為基礎，拍出了一部專屬「NPC」的故事，它提出了一個超級AI的遐想，或者是我們不能不先去思考的問題，如果這些「NPC」進化成擁有自我的意識會怎麼樣？

首先，論述著電影的獨有風格，編導為NPC的主題創造了一個迷人的電玩世界，相信很多人看完《脫稿玩家》都會感受到本作有著濃厚的《俠盜列車手》韻味，這是千真萬確的，一個架空的世界，裡面充滿著擬真的世界觀與物件，NPC滿街跑且有著自己的生活，載具武器應有盡有，彈藥庫到超寬廣的豪宅跑車停車間都是滿滿的既視感，戴上墨鏡的系統UI介面到精緻特效震撼詮釋的城市大混亂及破壞通緝，真的就是我們都熟到不能再熟的GTA之寫實感，《脫稿玩家》可以說就像是GTA的線上模式，玩家可以自創一個角色在裡面為所欲為，想偷車殺人放火隨你開心，當然你也會被通緝，也可以去解一些差事、搶劫任務刷經驗進而升級買車買房，種種相關的設定與呈現，都真的相當GTA，就視覺趣味風格來說，《脫稿玩家》從電影一開場就緊緊的抓住了觀眾的吸引力，一刻都不放開

《脫稿玩家》細膩且成功的建立了至今反而還沒有一部從電玩改編過來的電影能夠辦到的事，就是創造一個真正深入電玩概念的遊戲世界觀，而藉由「NPC」角色蓋伊做為主要視角，讓我們實際走一回他眼中的電玩世界，互動著彷彿真的有自己的生命、人生、生活的NPC，這也正是玩遊戲的樂趣之一，而《脫稿玩家》徹徹底底的將這樣以往只有電玩達得到的迷人樂趣發揮到了電影當中，進而使我們對蓋伊產生親切感和熟悉感，並且希望他能夠在這個世界好好的認清自己的真實價值而努力活下去，再來，蓋伊的角色塑造添加便會回扣至NPC宿命的探討議題，即是「NPC 也是生命」的深層思想，並以劇情一步一步的揭露與摧毀建構了存在主義的思考書寫，藐視玩家與角色創作的遊戲製作公司負責人安端，便與蜜莉和奇斯站在了絕對對立的創作方向，把持著衝突的意志將產物創作的價值展現出拉扯的情境，安端輕易的踐踏自己所創造出來的遊戲與角色，但蜜莉與奇斯則維護並且愛著自己創作的世界和蓋伊，除了擁有差異上的創作本質之愛的理想突顯，也更能夠讓我們對於蓋伊，甚至是遊戲所有NPC角色感同身受，蓋伊在電影中有了一段號召所有NPC起義的橋段，那段大家紛紛展現出超越自身設定角色本身的自我意識，勾勒出生命的自我價值與美麗

沒錯，這些人終究是虛構人物，但那又怎樣？對於他們來說，這個虛構世界就是他們的全部，而遊戲創作者的目的，不就是為了賦予這些角色獨一無二的生命以及世界嗎？對創作者而言，筆下角色即是生命，就是再真實不過的存在了，而《脫稿玩家》繼續深入人們如何用創作來表達自己不敢或不願在現實生活中敞開心胸談論的情感，並深植故事中對於自由意志、人工智慧以及個人價值的探討，這對於這部電影來說遠遠有著更高的理想，蓋伊的人生或許只是構築在電腦中的「0」和「1」，但是，這難道就能全盤否定他強烈的自我追求嗎？真實生活中有多少人也甘願日復一日的做同樣的事，這難道有比蓋伊的人生更有意義嗎？就跟蓋伊在發現自己只是虛擬人物之後瞬間跌落谷底的心境一樣，太多時候我們並不懂得緊抓那些生命中真正值得珍惜的快樂，反倒是過度執著日常的痛苦與得失，《脫稿玩家》雖然是跟電玩有關的故事，但是在那些議題及塑造的最後，電影卻是更希望我們能尋求自己的故事，活出生命的精彩和價值，哪怕一閃即逝，那也死而無憾

薛恩李維一直是我很喜歡的喜劇範疇導演之一，從《博物館驚魂夜》系列知名度大增，惡搞、趣味加些微戲謔的打造了充滿想像的古文物大躍動，雖然系列到了第三集已漸失光亮，可這純粹更屬於續集不得不背負的原罪，薛恩李維展現原創作品的題材發想、手筆駕馭、創意構思、笑淚交織仍是每每一出手都能擁有獲益良多的啟發以及高度的娛樂性質，他真的很敢，他同樣也是少數你清一色攤開他的電影作品目前幾乎都依然秉持著原創精神的導演之一，《實習大叔》探索就業中年的辛酸血淚，中年人與青少年的碰撞生成了動容無比的美麗火花，而且也給了觀眾一個機會窺探GOOGLE總部裡頭人人稱羨的環境及待遇，《愛在頭七天》利用生死難題將分崩離析的一家人重新凝聚，思索彼此在生命中的每份價值，《鋼鐵擂台》則在過癮創新的機器拳賽中望見親情、愛情的動人並重拾人生中的信念領悟（說了那麼久的第二集到底去哪了～），就不用再說薛恩李維也是驚悚、少年、幽默平衡的《怪奇物語》經典創作者之一，接著便到了創作力更為驚人的《脫稿玩家》了

除了那可謂真人版GTA的「自由城市」細節展現和景緻，魔幻之餘趣味滿堂，許許多多電玩電影梗的爆發以及大量演藝圈或網紅界的客串，不僅是李維高人氣的保證，亦無愧其身為宅宅的身分，因為倘若排除《脫稿玩家》一樣相對優異的故事文本、幽默風趣、動作俐落、震撼視覺特效之電影因子，《脫稿玩家》必定是熟捻電玩元素、文化、色彩的宅神才拍得出來的電影及劇本，比任何一部改編自電玩的電影都要更電玩且更華麗好玩，運鏡展現的時而慢動作時而快節奏的美感、角色互動詮釋火花、細膩世界觀形塑、絕佳的搭曲音樂品味，創造出了一部極度精緻、迷人、陶醉、爽快、有趣、深刻，同時又浪漫無比的至高傑作，幽默口吻、動作場面到議題闡釋環環相扣，達到了最完美的平衡，我果然愛著薛恩李維，因為《脫稿玩家》真的是今年夢寐以求的美好電影，即使延期多次也不減它充分突破我們期待再更往上一層樓的精湛，你就可以知道，尤其這還是一部原創電影，《脫稿玩家》有多麼的難能可貴了

除了題材的構思精彩亮眼之外，《脫稿玩家》的演員群紛紛賦予了電影更搶眼的靈魂，萊恩雷諾斯的表演套路其實跟當今已然定型的快嘴嘴砲風格戲謔類型並無太多差異，差別僅在於蓋伊是個超級大好人而已，但那些無厘頭幽默的俏皮比喻依舊屢見不鮮的覆蓋在萊恩的演出之上，當然，這類型是當前最屬於他的發揮本領，詮釋上亦足夠生動的有趣，並且也相當吻合蓋伊屬於「NPC」日復一日的系統指令以及笑容滿面大好人的角色屬性表達（雖然是嘴砲但比較像是友善的鬥嘴類別），不過難免也不會希望他就這樣被定住，無論這個角色及性質有多麼適合他，但是萊恩的表現還是很好這無話可說，NPC的制式、為愛單純的動心、打怪升級的動作戲帥氣滿分、知道自己世界不是真的時的內心崩裂，每個情緒都能在刻板的NPC演出中見著有血有肉的深刻感觸，同時帶有的黑色幽默亦綴飾了蓋伊漫無目標的人生潰堤再崛起，在萊恩雷諾斯的詮釋之下，NPC也因而有了靈魂和價值

但對我來說最迷人的亮點，還是絕對會在首次大銀幕演出就將近完美的茱蒂康默身上，她一人分飾兩角的演出了電玩世界中的角色火爆辣妹以及現實世界當中的蜜莉，確可看得出茱蒂康默先前多半的影集演出以及知名影集《追殺伊芙》詮釋後所磨練出的多變演技，漂亮展露的一覽無遺，不止擁有著現代強悍女性的印記，在強悍又有著俐落精彩動作戲設計的震撼形象當中更不時透露著一絲溫柔及脆弱，甚至是愛情，在電玩世界裡往往都能讓玩家們建立起截然不同的一個虛擬身分，而火爆辣妹也只是一個虛構的電玩角色，活在現實的蜜莉才是千真萬確的，而蜜莉一旦去掉了遊戲角色的外衣，她在現實的個性則是焦躁還有點缺乏自信的單純女孩，在蜜莉身上電玩前與電玩後，現實及遊戲世界的交錯，為角色和電影增添了不少的層次，挖掘「身處遊戲世界你可以無所不能你也可以成為你想要成為的樣子」的深意，塑造出電玩裡電玩外都是生動精彩又可愛的兩面一體，看完《脫稿玩家》後不得不說，真的超愛茱蒂康默的，又強悍又可愛又美麗也純粹的令人傾心啊～～

然後自帶喜感的塔伊加維迪提，首度演出幕後大反派，安端一角與電影背後探討的NPC和人工智慧算不算是人以及有沒有價值有著輝映的層次關係，維迪提正是演出了海嘯工作室的負責人，也就是創造蓋伊所在虛擬世界「自由城市」的創作公司，而安端的所有科技大佬爛人形象，都在塔伊加維迪提毫無節制的放大演出分毫不差的詮釋出你我的所有想像，既不尊重專業、愧對自己的員工、忽略玩家的需求、只以撈錢為本，徹底的目中無人，不僅僅大大的諷刺了大企業的貪婪，他並不將創造電玩角色及人物當一回事正也是代表了他沒有那個資格高談論闊著電玩，因為創造物對於創造者來說，應是富有熱忱的，彷彿是自己的孩子一般疼愛都來不及了，可安端卻僅因為錢就要狂推續作而砍掉第一代的全部（也有一段諷刺電影總是改編和續集為上的現況），這與奇斯以及蜜莉的熱愛自己的作品更因此厭惡安端盜用自己創作的遊戲架構一條主線形成強烈的對照，提升了安端的惡劣，也展現了NPC活躍的生命，無論如何，他們都是創作者的心頭肉，是苦心、淚水及快樂的綜合體，他們的存在都有所意義，藉由安端可憎的心思，閃耀了真正做為創作者的情感、造物的意義和生命的價值，而維迪提仍是喜感的擔當，第一次擔任反派，縱然浮誇及幼稚行為稍微削弱了他身為反派的邪惡，但心靈上的不珍視以及口口聲聲的「那不過是虛擬的世界，你幹嘛要那麼在意」，早已用深刻的角色形象，勾勒出他絕不可原諒的惡行了呢

而說到反面部分的奇斯，由喬奇瑞飾演，起初看似是個綠葉，但在最終的一個轉折我們才明白而且更加瞭解創作者造物之時，造物有時甚至不僅僅是心血結晶，更是包藏自身理念心意的傳遞媒介，人們是如何用創作來表達自己不敢或不願在現實生活中敞開心胸談論的情感，因此不管是作品的好壞，只要你願意仔細看，總是能看見作者內心的那一小部分，奇斯投射進蓋伊那單純、渴望愛情的個性，原來代表了奇斯對蜜莉的愛意以及情書，無法在現實中說出口，只能做成電玩表達自己的愛，等待著愛重見天日的一天，雖然奇斯的鏡頭不會有蓋伊與蜜莉多，可最終關於愛情的翻盤，讓《脫稿家庭》展露了完美的情感宣誓，不害怕、很真誠、致感人，無須多言，本作便是面面俱到的傑作了，而查寧塔圖有著帥帥的造型與英雄式的開場，但犧牲的跳著《要塞英雄》那荒唐的舞步，實在有夠鬧！另外包括有曾經合作過的休傑克曼、巨石強森、蒂娜費、克里斯伊凡以及約翰卡拉辛斯基都有客串成驚喜彩蛋，《脫稿玩家》已經夠好看一刻也沒有辦法轉移視線了，但除了欣賞電影本色之餘也別忘了細心的看看創作者所放入的巧思驚喜，這才是對待創作最好的方式

我可以大聲的說，《脫稿玩家》絕對是近期最有誠意的電玩電影之一，儘管它不是電玩改編，卻比大部分電玩改編的作品都來得稱職，《脫稿玩家》無需背負任何原作粉絲的期待與包袱，只管走出自己的路，並大大的超越觀眾的期待，這就是最棒的禮物了，倘若從根本上來說，《脫稿玩家》的核心並不只在重現電玩的樂趣，因此固然電玩元素豐富，可認真探索劇情至議題之時電玩素材也就不到很多了，但只要有著墨的，《脫稿玩家》便都有抓到重點，並以「NPC」的獨特角度來描寫出一場極具科幻，內裡卻又簡簡單單浪漫真誠的愛情科幻饗宴，不僅僅是投射出身為玩家對於「NPC」必存的樂趣及愛好，在電影最後更是隱藏了一段超越遊戲只屬於宅宅的浪漫，獨特迷人的拍攝手法與不落俗套的劇情，肆虐特效震撼場面的過癮遊樂園，大玩幽默和隱含憂傷的情感，一展回憶豐沛搭上動人旋律的美麗蒙太奇，更不用提當中還有幾個意想不到的驚喜彩蛋，薛恩李維這回的執筆精彩至極，奉獻濃厚感情給觀眾，卻又不會淪為彩蛋的炫耀IP，反而將那些驚喜嵌入了文本，相輔相成，讓驚喜真正的更加驚喜

那最後的杜館長，浩克拳再到響起復仇者主題曲的《美國隊長2：酷寒戰士》經典對決戲的諧仿，還有更多更多令人目瞪口呆的震驚橋段安排，唯有進戲院一探究竟，才能最實際的感受到你所有的興奮之情，《脫稿玩家》太精彩驚艷了，電玩之外亦擁有各種電影或直播等大眾文化的細節潛藏，所有的巧思，都使《脫稿玩家》儼然成為了一封獻給電玩電影文化粉絲的感性情書，而《脫稿玩家》，更是這個暑假以及這惋嘆的世代悲哀裡頭，最大最華麗，也最棒的原創禮物了