光影方程式

無名弒 | Nobody

打上大衛雷奇監製的名號，叫人不期待都難，而有幸欣賞特映會的我，簡直愛死《無名弒》了，就整體的觀影體驗及爽度來說，《無名弒》比起《哥吉拉大戰金剛》才更是我深愛的大銀幕回歸娛樂作品，從預告那猶如翻版殺神《捍衛任務》風格的暴力美學，這部電影就已經是我近日最期待的電影了沒有之一，進場體會才能夠再度證實，由《超狂亨利》伊利亞舒奈勒執導、《捍衛任務》大衛雷奇監製、《獵鷹與酷寒戰士》和《捍衛任務》全系列的德瑞克科斯達編劇，超狂幕後組合，絕對不是省油的燈

而這票復興當代俐落快感動作片的狠角色們，於《無名弒》身上再次帶來了另一場直通爽快的市井小民動作片奇蹟，維持著《捍衛任務》風格的近身拳肉戰鬥設定、簡單暢快的流暢劇情以及混合點《私刑教育》的場地佈置兵器陷阱之運用逃殺，直達心深處的爽度，讓《無名弒》熱力引爆，從最底層生活累積的壓力竄出，渲染出憤恨人生世道的宣洩復出，殺的嗨玩的鬧，很高興在持續推出的《捍衛任務》之外還能有《無名弒》的誕生

除了《無名弒》相當老實的遵循《捍衛任務》、《私刑教育》等作的退隱高手隱於市之類型公式，偏偏總有不長眼的反派闖入他們清閒的退休生活，可能到死都不知道自己招誰惹誰嚕，那麼這樣說來，《無名弒》不是應該很老套嗎？才不，《無名弒》之所以跟《捍衛任務》足以並駕齊驅成為純然動作片新時代經典的原因，當然跟在動作場面的雕琢有關係，已經講過不少次了我想大家應該有底了，現今太多的動作片都下不了真實的功夫，凌亂剪輯、花拳繡腿，有打跟沒打一樣，老是自負的以為一昧的晃動鏡頭貼近角色的一拳一腳在不停的跳動剪輯可以增加臨場感甚至是娛樂爽度，卻殊不知那只會讓人愈看愈煩躁而如暈車般嘔吐並下線才對

但《捍衛任務》與《無名弒》如同清流一般的登場，彷彿大力賞了那些打著動作片名號的偽動作片一巴掌，立志告訴他們，什麼才是真正動作片該有的樣子，無比紮實的動作設計、聚焦角色功夫而不依賴多餘技巧的武力凝聚、不動用過度繁瑣的劇情而抓不到重點，更不用說在劇情上也高竿的新穎創造出專為血染大地而生的獨有魅力世界觀，充滿著所有的可能性及可延伸性，而之所以《捍衛任務》與《無名弒》那麼棒，更是因為他們知道自己想要的就是那絕對純粹的動作片，所以劇情幾乎都是直腸子通到底，只為從頭到尾都佈滿腎上腺素的為觀眾帶來最致命的爽快體驗，動作片就該是這個樣子，不多說了，現在許多自詡為動作片的動作片能做到其中一點就該偷笑了

當然，除了動作雕琢與世界觀的設定創新，並不保證既有公式的類型電影就可以避開老套的這條老路，但事實是，《無名弒》為主角哈奇所端出的議題層次，卻遠比我們所想的還要高深，我們已經看過幾位形形色色的退隱高手了，他們從愛狗人士到工廠小職員都有，不過《無名弒》依然在文本上下功夫的給了觀眾一點不一樣的新東西，以往隱士們刻意離群索居以及對社會的格格不入，在《無名弒》的主人翁哈奇身上反而是不存在的，而他的引退生活表面上看起來竟是過得還不錯，要以往的前輩們怎麼不羨慕，美麗的太太和一對可愛的兒女，當過不少次本月最佳員工，有規律的生活和運動，唯一的不順可能就是那永遠趕不上的週二垃圾車，而在這看似平凡幸福的日子中，卻在開頭俐落帶喜感的快速剪輯裡，迸出了中年危機的隱憂，埋下日復一日日復一日無趣生活而逐漸累積、隱隱不安的一絲內心裂痕

老婆的照片大大的放在公車站廣告上看起來事業有成，自己卻沒有了以往的風光，有著幸福平凡不必擔心生死的生活，卻必須整日窩在岳父的工廠之中做著苦悶的文書工作還得忍受著遊手好閒的小舅子和岳父對自己的惡質態度，回想刺激的人生，好像還比較有尊嚴耶！直到一天深夜兩名竊賊入侵家中，兒子本來已經制伏了其中一位，哈奇卻不願對另一位女性竊賊下手而讓兒子受傷嫌犯脫逃，最後的補述才發現，哈奇早就發現女竊賊手上所握的槍沒有子彈，可終究還是沒有選擇出手讓家人安心，矯枉過正的心情在事發之後被家人冷落與鄰居取笑而愈發憤恨渴望出口氣，直到最疼愛的小女兒凱蒂貓手鍊疑似被竊賊給不小心帶走的時候爆發了出來，忍無可忍，因為這一個契機也無需再忍了

過的太幸福太平淡，不知怎的總有點想念以前的生活，雖然很危險，但至少有威嚴多了，因此哈奇跟其他渴望平靜之隱士最大的差異，是平靜慣了反而悶著許久的憤怒無處發洩，竊賊的這番舉動，正好是一個開關，打開天生的殺戮本能，讓累積悶氣很久的哈奇能夠重拾往日光輝痛快打一場！結果不盡人意的是，一路追蹤到竊賊的家中，卻發現人家其實也是被命運逼上絕路進而鋌而走險的苦命人，雖然討回了自己的東西，但本來想著的發洩卻沒有獲得抒發，滿腔怒火還是堆積在心中等待排解，不得不只能先在外對著牆壁發洩一番之後，在搭公車回家的路上，一車醉鬼混混登場，而哈奇外表平靜但內心好是雀躍，暗自祈禱著他們能夠走上車來惹一點事非（OS叫原本不願開車門的司機快點開車門的內心戲亦相當有趣），讓自己有個藉口可以恣意釋放心中那頭憤怒的野獸，「上帝關了一扇窗，勢必還會為你開啟一扇窗」的當下OS，除了幽默，也告訴觀眾，我忍很久也等很久了!

而這一扇大窗又不巧牽連起整個黑幫集團的仇視（小混混之一是黑幫大佬的弟弟），但這未見哈奇的心煩，反而如同手到擒來一般，沈浸在感受過往殺無赦日子裡頭的愉悅之中，因此動作場面所疊加的歡快心情，讓電影不僅有非常痛快的大殺四方場面之外，更是充滿了樂在其中、好玩又幽默的狂野，看的是不亦樂乎啊，從公車撕殺一場戲就能看到編導非常硬派又不忘帶著幽默的武打展現，雖久未伸展的哈奇在一開始還有點生疏受了一點傷，但到後來熱身完之後的犀利秒殺，搭配奔走刺激的配樂，視聽之享受娛樂瞬間爆棚，終於重溫過往榮光的哈奇也彷彿重新活了過來、找回了人生的熱情一般，開始放開心扉的願意和太太溝通這些日子以來心裡的苦悶，也稱讚了兒子的英勇行為，想要一家人一起去度假修補彼此愈是疏離的關係，原本或許這樣也就夠了，回味一下往日時光證明自己寶刀未老，就可以回去繼續自己的平凡生活了，但，不長眼的黑幫終究來襲，躍躍欲試的心情，紮實的再為觀眾帶來一場雲霄飛車般又爽又好玩的娛樂盛宴狂歡殺戮派對

但是，在依舊主打新世代《捍衛任務》式紮實動作場面設計的《無名弒》裡頭，最獨特的地方反而不是儼然持續亮眼的殺戮橋段，而是《無名弒》所提出的中年危機之價值擔憂及內心落寞，那些難以對家人言明的傾訴話語（即使依然愛家人，但家庭長久下來會帶來的苦悶卻也總是有口說不出的苦之來源），也替哈奇帶來了真情流露、掏心掏肺的談心時刻，一方面是以此做為故事解構讓觀眾從中了解哈奇的真實來歷與過往，另一方面則就比較令人心寒，無人可以傾吐的他竟只能對著半死不活的手下敗將們觸景情深的講個不停，縱然還沒講完敵手們就會先死去當作一個有趣的笑料，不過實則心酸的表現卻更為俐落有效的呈現了哈奇平時日積月累的鬱悶無人聆聽把後半生都奉獻給家庭的疲倦

不論過去的輝煌、想要獲得家庭的渴望還是各種心理陰影創傷，都只能默默往肚裡吞，然後為了得來不易的平凡家庭幸福嘗試扮演著嚴肅木訥的父親和先生，那種中年的心酸血淚，被透徹溫暖的寫進了這部明明超殺的電影之中穿透出了一絲關懷暖意，安排再一次的過往拳腳重溫，宛如回歸年少一般的夢，而夢醒時分，終於有力氣能夠繼續盡自己的責任了

這一連串有血有淚和參雜一些黑色幽默的心路歷程，造就了至深立體的哈奇之人物形象，哈奇的怒氣宣洩痛毆的對象，乍看是那群俄羅斯黑幫，卻並不完全，而是他自己，是每個人的中年危機，我相信當哈奇看著妻小以及當初羨慕且渴望擁有一個平靜生活的時候，他絕沒有後悔當初退出江湖、歸於日常的決定，但同時就跟每個人一樣，不再是孤身一人而有了家庭之後，全心奉獻的就會是家庭而不是自己，不論以往的生活多殘酷，殘酷那也是他的志向，雖然會倦怠卻也是自己想要的，邁入家庭後犧牲了那些，終究還是不得不回憶起往年隻身自由的日子吧，只是他那時選擇的日子比較危險而已，但跟我們一樣，其實很想要回到自己盛年時期的光榮歲月，回到那個可以自己掌控自己想要什麼的時候

所以電影送上了這些不知道天高地厚的黑幫讓他可以再盡情的玩上一場，再一次可能也是最後一次享受往日驕傲的雄風，再者，後頭大戰不止場面大、動作俐落、鏡頭調度移轉之了得，還給我們了一個很有趣的驚喜點是，主角一家人根本都是瘋子啊哈哈！連年邁的爸爸跟好兄弟都興致高昂的跑過來助陣發洩悶慣了的無聊生活，所有人都獲得了自己想要的那重溫往日的自由與美好，拋開一切社會或家庭帶給我們的強力壓力，重新做回一次真正的自己，只有這麼一次也好，都讓他們在自己已顯愈為疲乏枯燥的人生中開出了一條血路，終於徹底的真正打破了那該死的中年危機了

由伊利亞舒奈勒執導的《無名弒》絕對能成新世代動作經典，不僅僅是它的動作設計及運鏡還有大場面的熱鬧掌握度極為優秀，在那本就直通爽快的劇情中，放入了對於人生、家庭、過往夢想以及成年男子的中年隱憂，這些在一般常見的復仇動作片中幾乎不會看見，這一點讓《無名弒》中的反派更像是自己，是過習慣退隱生活而又有點想念過去的自己，而俄羅斯黑幫只是個可憐兮兮的替死鬼，哈奇沒辦法揍自己，那就只能揍俄羅斯黑幫來代替自己進而從中再次感受到年少尊嚴與快樂，讓自己的來生可以不留遺憾的繼續往下走

在開頭日復一日的快速剪輯度日呈現，已有足夠的黑色幽默使觀眾自己也能感同身受了自己的人生有多麼的平凡，就像是個機器一樣，每天的行程幾乎不變，死板到有點誇張毫無生活可言，在開頭幾乎就淋漓盡致的塑造完整了哈奇的無奈及厭世，加上最大的兒子大了，與妻子又缺乏溝通而日漸疏遠，沒有愛也沒有目標，不懂得如何翻轉這一切，如果沒有俄羅斯黑幫這場及時雨，讓哈奇大打一場舒活之後再次懂得說愛，那哈奇的一生可能就將這樣在無奈之中渡過了，動作戲固然非常好看，但文戲對哈奇的完整描繪，才是更精彩、大力昇華動作戲之爽的精髓，誰再說動作片不需要劇情試試看！

巴布奧登科克已經許久沒有在電影中有過顯眼的演出了，這次在《無名弒》直接詮釋需要一點身手展現而且還是不依靠凌亂剪輯的紮實純粹動作片，身手了得在殺敵時那穿透出表情愉悅更是有趣生動的與前半部苦悶呈現了兩樣情反差，那在演繹困在生活之中的平凡枯燥之時，不免也讓人相信他真的快悶出病了，於文於武都有超出預期的火力展示，非常精彩

話說，其實哈奇的家人也沒一定要他不能揍人，正是他自己說的「矯枉過正」，或許完全不惹事端是怕即便是一點點都可能會連累到家人深受危險，直到一開始的竊賊事件妻與子其實都希望哈奇出手，到最終嗨翻天的年邁父與中年子再度狂暴殺戮（不得不說他爸爸超狂的那層反差做的超好，非常幽默有趣又痛快驚喜）享受過去美好之後，紓解了，而哈奇也不再矯枉過正了，如真有需要，看看那兩夫妻異口同聲的說「這間房子有地下室嗎？」就知道了，哈奇不會再隱藏真實自己的另一面了，該出手捍衛之時，他將會再一次的出手的

跟其他亟欲擺脫染滿鮮血過去的隱居大俠不同，《無名弒》用了爽快戲謔的殺戮戲碼，來隱喻了社會期待下的自己和專屬做自己之間的衝突，而這齣戲碼放在台下檢視，更其實是男女通用，甚至女性為了家庭而放棄生涯的狀況或許還更多而且更為犧牲（畢竟女主內的觀念還是在，所以婚後女方待在家顧家哪都不能去不能做的情況反而比較多），只是這次由一位「背負社會期待下應該扛起保護家人責任但卻矯枉過正而異常軟弱的一家之主」來演出這些矛盾與衝突的時候，層次則顯得更多更有趣了一些，從開頭到片尾，我們可以藉由一些角色或細節來知道哈奇真的是狠角色，而且背後的政府勢力還真的不小，但他一直反覆說著自己只是nobody，從這點看來，他便沒有後悔自己選擇了平靜，過去擔任了那政府底下不能說的nobody（因為他的過去就是擔任暗中替政府除掉擋路之人的角色），可是頭尾的nobody呼應之後，也根本是在對觀眾喊話，我們都是nobody，看見哈奇的心酸血淚還得藉由大殺一場才能帶來暫時的宣洩與快樂，說到底我們都不由得的得在這個壓抑的社會中浮沉，想要過個nobody的生活，卻又不希望自己真的就是個nobody成天悶在百無聊賴的生活當中，終將期盼有一天也跟哈奇一樣，能夠在上天賜予的這一扇窗裡頭，再度感受到自己的生命價值！

最後呢，跟《捍衛任務》一樣，《無名弒》雖然比較暗示性的並沒有表現的太過明顯，但似乎也默默的埋下了地下單位神秘尚存的世界觀伏筆，近日來因電影票房與評價的雙重成功編導亦表態續集可能正在進行當中，我們絕對絕對會因此而期待，最能象徵我們nobody精神的殺神哈奇再度回歸，再一次向世人證明，平凡到厭煩的nobody人生，可以如何敲碎中年危機的警鐘，活出真正精彩的後半生人生！