《愛上觸不到的你》--五呎天涯－光影方程式

愛上觸不到的你 | Five Feet Apart

生命無常、無價、珍貴，健康便是最大的資產，但在擁有健康的身體之時，你能否對得起自己的良心，活出生命的璀璨、精彩，而不愧對你有一副得益於他人好多好多的健康身軀呢？

《愛上觸不到的你》用情人熱戀渴望愈靠愈近的需求，將短短的五呎拉長到了宛如天涯一般的遙遠，卻又於生命的剝奪下，讓五呎成為了相戀之下的最低方案，萌芽的心跨越了一切障礙，上天限制了他們人生的延展性，但他們則奮力一搏的不讓上天奪走那最後的一絲精彩，身體不允許、病魔不容許，那就五呎吧！因為那已是我們之間最短的距離了

五呎對情人來說，當然很長，可在不得已之時，五呎也總好過熱起來的心意無處發洩，開頭的序曲至結尾的總結，穿梭著電影文本核心的母體闡述概念，「觸碰」如此習以為常的事，我們才得以赫然發現，原先以為的正常，都是珍貴的禮物

起初以為不觸碰是輕而易舉，卻在日常生活的「必要肢體語言」上發現，不觸碰真的太困難，簡單的觸碰傳達絲微的情緒感受，深層的觸碰則傳達真愛的份量，《愛上觸不到的你》以疾病的概念去表達愛情的酸甜苦辣，以及我們從未思考過的「碰觸」的意義，進而傳遞出，愛的表現全方位，習以為常的，可能才更是寶貴

《愛上觸不到的你》做為一部虐心愛情片，途中當然不由得給出了很多粉紅泡泡的閃光場面，兩人本來不順眼後來兜在一起切入正題的要點，前後其實有些唐突

基本上應可以從史黛拉對生命的個性看待他和威爾相識相戀的前因後果，便是因為兩人都是同樣被選為接受臨床試驗治療的難得幸運者，有著強迫症的史黛拉並不希望有人幸運能獲得此次機會卻仍想以死作結，來開啟故事線的發展，並非沒有說服力，只是初相識的過程處理的有些不明所以（希望人人珍惜資源、機會與生命是好事，不過電影呈現的舉止難聽一點倒有些多管閒事），太過快速的帶過切入正題，反而會是一劑硬傷

所幸那只是初相識的不夠圓融而已，格局多半限制在醫院，但那醫院的暖色調、醫職人員對病友的盡心盡力甚至成為朋友、病房偌大的空間堪比家一般的舒適，場景上便已讓人在悲慘的題材上先一步感受到暖暖的希望，中段威爾與史黛拉漸漸在同走療程的一條路上萌芽了感情，一整個自然而然的互動，原本看似平淡的人設開始活躍了起來，不脫自我認識也尋求認同的彼此吸引，不通俗、不刻意、好溫暖、好揪心，火花十足的雙人配對，這部分的營造與演員正確的詮釋方向，皆令人百般信服遺忘切入時的不夠通順與單薄角色刻板印象

在其中卻並非只有粉紅泡泡，那粉紅泡泡反是襯托了愛之艱難的深刻無奈，隔著五呎、總被限制，只能在苦痛裡尋覓一絲的愛意安慰，一切都那麼歷歷在目，關於愛、關於友情、關於生命也攸關人生，因此難得幸福的兩人時光，穿搭動人的曲目營造求來絕對不容易的快樂，也難以掩飾角色壓抑背後的無奈苦澀，往日的幸福在命運造化下只能是回憶，苦痛的折磨，放手終究是愛情的唯一一途

導演賈斯汀巴爾多尼作品不多經歷屬淺，但能有《愛上觸不到的你》這樣資質的作品，小試身手之下，表現敘事和掌握手筆的描摹精髓，皆細膩、揪心、動人又悲傷的拉扯著觀眾的情緒，向觀眾介紹囊腫性纖維化的篇幅、影響以及什麼可以什麼又無法的生命剝奪和抉擇，亦有舉足輕重的安排，去穿透整個故事建立於之上的真實份量和應用，也認識這一個至今無法根治只能稍微控制的疾病始末

而在鏡頭中，元素下（隔著銀幕的網紅），角色上的構成，被導演精雕細琢的深刻立體，不同的困境、面對生命的懷疑，卻藉由兩個同病相憐最終心心相印的個體，幻化而出了大於二的勇氣與力量，在蒼天殘酷的玩笑捉弄之中，不被擊敗、尋獲生命的價值，盡可能的去活出真實的人生意義，劇本的編排、歌曲的選用、氛圍的打點與角色的塑造，不濫情刻意的深刻精彩，格局雖小（大多都在醫院內部），但活力十足，一絲煩悶無聊也沒有，僅有著各式各樣不同的情緒瀰漫，感受著電影最直接的情感洗禮

《小查與寇弟的頂級生活》和《小查與寇弟的頂級郵輪生活》完全就是童年的一部分，迪倫史普洛茲與寇爾史普洛茲說是陪著我們長大、從童星伴我們一起成長一點都不為過，那迪士尼的經典影集結束以後，寇爾史普洛茲還有在幾部小銀幕作品活躍過，但大銀幕作品，《愛上觸不到的你》顯然是如此難得的一次際遇，電影率先吸引我的，其實仍是寇爾史普洛茲這位選角，不僅長大了、成熟了，還有一種朋友好久不見的熟悉情感，使我相當期許的去欣賞他久違多時，亦是跟以前不怎麼相同的特殊角色（病魔纏身之人）其演繹

欣賞完正片，寇爾除了帥之外，起先帶點淘氣厭世感的自暴自棄，滿滿的無奈與哀嘆寫在臉上，兩行淚靜靜的流動，只為讓身旁的人不為自己那麼傷心，自己的病自己撐即使最終恐怕死路一條，細微的臉部變化，詮釋比預期的要好上許多，角色刻劃本身就討喜深刻，所以又更是對他年紀輕輕罹上這種病而不甘不捨，遇見努力過活的同病症友--史黛拉，不順眼到友誼再到愛戀，威爾才好不容易擁有笑容與生存動力，徹底攜手體會生命的美好

海莉盧理查森可愛漂亮雖抱病但依然保持熱情開朗活潑的角色個性，每每展現正能量的意志力，苦在心中卻一肩擔起鼓勵其他病友的勵志形象，威爾與史黛拉的愛情走的刻苦，一番掙扎後決定勇敢愛過一次，蒙太奇的粉紅泡泡片段，閃瞎眼之外也有如禁忌之戀，五呎距離亦有風險，總得小心翼翼不被院方發現，可愛著的深層，這也算不上什麼阻礙

無奈蒼天造化弄人，幾處驚人且震撼痛苦的轉折之後，依然走向了為對方好而忍痛放手的絕望結局，固然不算新鮮，那情感能量仍如往常難以招架，尤其史普洛茲和理查森精彩勾人的演出，活生生的心碎面容與眼淚潰堤，又是多麼的讓人感嘆生命的憂愁，貫徹了愛的真諦，使人相信，愛就是這樣，一連串的困難之下，不是所有人總能真正走到終點，有時候的無能為力之情況，放手，或許還是最好的選擇

蠻搶眼的亮點，可以算是莫伊塞斯阿里亞斯了吧！基本始料未及，他的故事線竟是另一條觸動人心的悲劇交織，阿里亞斯以往反派角色較多，這回飾演史黛拉的青梅竹馬，他一樣患有囊腫性纖維化，住在同一間病院，平時最大的快樂，便是與住在鄰近病房的史黛拉享受那一絲絲日常中的正常，直到交友圈多出一位威爾，三人的友情逐漸升溫，而波同樣會為威爾和史黛拉的約會把風、為他們的感情開導、推波助瀾，他的輔佐替電影看似冰冷的醫院空間，加倍了溫暖的氛圍，因他本身是同志的關係，波與史黛拉仍會於感情一題經常勉勵、鼓勵，甚至為了彼此好而痛斥對方，兩人真實的友情徹底的散發展現

賈斯汀巴爾多尼塑造了一個開朗但實質因病而自卑、而強顏歡笑、而推開身邊所有人的波，賦予了不輸男女主角的篇幅在呈現他感情觀的轉變，從中也對威爾和史黛拉帶來了種種影響，三人相輔相成，自認疾病纏身愛不了人，以至於為自己勇敢一次綻放生命，波的角色可謂缺一不可，也因此在那必定傷心欲絕的殘酷轉折後，除了推動後續故事之需要外，觀眾會替波感到難過，就因為他的刻劃，我們真正認同並在乎了這個角色，好不容易打開心房要去好好愛一次了，卻只讓觀眾開心個那麼幾分鐘就又虐個觀眾半死，巴爾多尼的手筆溫熱時而又震撼的銳利，塑造角色有功理所當然，但莫伊塞斯阿里亞斯的演出，才是絲絲入扣、共鳴迴盪的最大關鍵